lunes, 22 de noviembre de 2021

Puce Mary, rugidos de hielo transparente




La música industrial puede tener una poética, aunque sea la de la devastación. Un ejemplo de ello lo podemos encontrar en la obra de la artista sonora danesa Frederikke Hoffmeier que desde 2010 firma la mayoría de sus trabajos en solitario con el apodo de Puce Mary. Ligada al colectivo y sello Posh Isolation donde grabó sus primeras cassettes su trayectoria podría tener paralelismos con anteriores representantes del género como Maurizio Bianchi a través de las evocaciones de las experiencias humanas extremas o al cuerpo vibrante en transformación de Anne Gillis, concomitancias que no le impiden tener un discurso propio de vivencia personal evidenciado en sus poderosos directos altamente efectivos ante pequeñas audiencias, toda una experiencia para la autora en que los mejores momentos del imprevisto de la improvisación es luego llevado a su estudio donde se encuentra con un proceso de reconducción de lo errático y el inconsciente como puede palparse en su excelente disco The Drought editado por Pan, última de sus grabaciones a la que ha seguido su trabajo como compositora del film Kod&Blod presentado recientemente en la Berlinale y el Festival de Cine de Gijón, un ejemplo más de la atracción reciente de bastantes directores a sonoridades terminales.

Puce Mary ha señalado en varias ocasiones la influencia de escritores como Charles Baudalaire o Jean Genet en su obra, pero es quizás el multiartista David Wojnarowicz con quien más podemos emparejarla a través de sus derivas por el extrarradio urbano y vivencial, rastros de ello lo tenemos en el tema To Possess is to be in control de su disco The Drought  donde recita parte de un poema suyo o en su anterior disco The Spiral seguramente inducido por los textos que escribió en 1992 con este mismo título pocos meses antes de su muerte por sida.

Grito mis palabras invisibles. Me estoy cansando tanto. Me estoy cansando. Te estoy saludando  desde aquí. Me arrastro y busco  la apertura del vacío completo y definitivo. Estoy vibrando aislado entre ustedes. Estoy gritando pero sale como trozos de hielo transparente. Estoy señalando que el volumen  de todo esto es demasiado alto. Estoy saludando. Estoy agitando mis manos. Estoy desapareciendo. Estoy desapareciendo pero no lo suficientemente rápido. Me arrastro y busco la apertura del vacío completo y definitivo. 


                                                        Yours. Posh Isolation 2016

The Spiral. Posh Isolation 2016



                              JH1 FS3 (puce Mary and Jesse Sanes) Loyalty. Ideal 2017


                                
                                                        The Draught. Pan 2018

                                   Puce Mary actuando en la Berlinale 2020 presentando la banda sonora de Kod&Blod

                                                                 






miércoles, 10 de noviembre de 2021

It's crazy BCN 1989-1986, fotografías de Arturo Xalabarder de la escena punk barcelonesa recopiladas en un libro


A pesar de que con anterioridad ya había visto ocasionalmente alguna de sus fotos, no fue hasta que las ví agrupadas en 2007 en el blog de Silvia Resorte que me dí cuenta de la fantástica relevancia que tenía este material que Arturo Xalabarder había realizado de toda la escena punk barcelonesa en la primera mitad de los ochenta, algo que también pudieron apreciar los que acudieron a una proyección de ellas organizadas por el Cuc Sonat en el  Elèctric Bar y años después en el libro Harto de Todo de Jordi Llansamà. Por todo ello me parece una fantástica iniciativa haber agrupado muchas de ellas en el libro It's Crazy BCN 1980-1986, autoeditado por el propio autor con maquetación de Marc Valls y textos de Silvia Escario (Último Resorte) y Xavi Cot (Cuc Sonat), ambos testigos de excepción del nacimiento del punk londinense como lo fue el fotógrafo Salvador Costa que en su estancia en esa ciudad durante 1977 inmortalizó todo el movimiento en un libro editado ese mismo año, revalorizado año tras año hasta el punto de estar en la colección del Museo Reina Sofía. Un proceso de reconocimiento artístico a través de exposiciones que captaron esa escena  que también han tenido otros fotógrafos como Bruce Conner, Sheila Rock o la más reciente del anarco-punk de los ochenta en la Martin Parr Foundation, algo que no sería de extrañar que ocurriera con las fotos de Arturo habida cuenta no solo de su excepcionalidad sino también del creciente interés de exponer el material casi oculto que tuvieron las escenas más "outsiders" de este país.


Las fotografías del libro mayoritariamente en blanco y negro dicen tanto o más que un relato escrito de  las formaciones que aquí están representadas como Último Resorte, Attak o Shit SA. Rostros y actitudes de energía y furia, letras de negación y anti sumisión y también una gran dosis de divertimento engañando un contorno de abismo con una música diabólicamente acelerada cercana ya en esta época no al punk anfetamínico previo de grupos como Ramones o Buzzcocks sino a la escena más o menos hardcore de grupos como los tejanos Million Dead Cops cuya actuación en Zeleste casi supuso una epifanía para muchos de sus miembros. Por cierto esta sala sirvió de escenario a una explosiva actuación de Shit SA (foto superior de la entrada) donde quemaron un televisor mientras que en Magic, la otra sala estandarte de la progresía musical barcelonesa vería la gran bronca que se montó tras una actuación de Attak, ambos eventos están documentados en el libro como también otras actuaciones en lugares como Transformadors o los locales de la calle Aldana o San Ramón en L'Hospitalet.


Pese a estas actitudes impredecibles e irreverentes me atrevería a decir por haber conocido a algunos de ellos que gran parte de los protagonistas del libro no entrarían extrictamente en la ortodoxia punk, gente como Wells, Panko, Manel Pugés o Luis Cerezo (Cirera) de Frenopatics tenían gustos e inquietudes musicales más amplias como las tenía el propio Xalabarder. El punk era un vehículo perfecto de colisión de catarsis y autodestrucción pero también de cierto hedonismo  que bien se pueden apreciar en algunas de las fotos del libro o de manera más fehaciente en las que realizó la posterior afamada modista Lydia Delgado reproducidas en revistas como Diagonal, distribuidas en lo locales más modernos de la ciudad que nada tenían que ver con sitios como el cercano a la calle Escudillers Abracadabra donde se reunía gran parte de este contingente dentro de un deambular urbano que también protagoniza algunas de las fotos cuyo enfoque no sería el de captar una extravagancia sino una autenticidad.

El libro tiene un recorrido de delante para atrás en el tiempo ocupando sus últimas páginas Clinic Humanoyds con fotos y carteles de su actuación en el Bar Texas en 1980 y en La Orquídea el año anterior. Su entorno era el Hospital Clínic o bares cercanos como el Boira o la Enagua con una clientela guapa y oscura, como dirían Ultravox "wild, beatiful and damned". En esta formación militaría el propio Arturo Xalabarder y Manel Pugés una de las personas más fotografiadas en el libro; su visita a nuestro local de Xeerox tocando la primera parte del Gut Feeling de Devo nos dejó boquiabiertos como también al aquel día presente Nacho Canut todavía entonces en Kaka de Luxe quien a la salida nos decía que teníamos que incluirlo en el grupo, no fue así, pero bastantes años más tarde, poco después de su época en Mohochemie, puede compartir algunas sesiones en que él participaba que bien estaría alguna vez vieran la luz.


Decir por último para los que estén interesados que el libro se puede pedir al propio autor a través de la dirección: canopos2021@gmail.com o para los que estén en Barcelona en la librería El Lokal donde también se pueden encontrar otros tres libros suyos: Postcards, Canopos, una colección de viñetas con un humor oscuro lleno de sarcasmo y una colección de relatos con el nombre se Solicornios publicado en 2019.

               Panko en una actuación de Attak en El Garage- L'Hospitalet 1981

            Cheity, Silvia y Juan de Último Resorte en la Sala Magic, 1981
                          

     Actuación de Shit SA en el Club de la Tercera Edad Siglo XX, Barcelona 1983

      Shit SA hacia la zona de derribos de Las Glorias, Barcelona 1983
                        

                                Necrofilia (Wells y Cheity), Premià de Mar, 1982


                                                   Carteles de Clinic Humanoyds



                       Flee Hand Made (Marc García y Carles "Boski" Masabeu)

                             Manel Pugés y Mario Almonacid (Xeerox), 1981