sábado, 29 de abril de 2023

Cuando Kraftwerk electrificó América con Autobahn






Cualquiera que haya leído los dos libros autobiográficos o entrevistas de los dos percusionistas de Kraftwerk Wolfgang Flür y Karl Bartos percibiría el buen recuerdo que para ellos tuvieron la gira que efectuaron a Estados Unidos en 1975 coincidiendo con la asombrosa repercusión que tuvo su disco Autobahn en ese país, algo que no había conseguido ni de lejos anteriormente ningún intérprete o grupo alemán. Para una formación que apenas unos años antes tenía más relación con los círculos marginales del rock este éxito lo pudieron palpar nada más llegar al aeropuerto de New York donde fueron recibidos con una limousine antes de tocar en el emblemático Beacon Theatre de Broadway cuya deslumbrante decoración de ornamentos art deco haría las delicias de Ralf y Florian. Estos ambientes de añejo y refinado romanticismo continuaron con una sesión fotográfica en los Maurice Seymour Studios utilizadas en Trans Europa Express y también el disco previo a este Radioaktivitat tendría relación con la estancia en la ciudad debido a la importante presencia del Vako Orchestron , instrumento que acaba de salir al mercado y que rápidamente fue adquirido por Ralf Hütter.


La gira transcurrió de lado a lado del país y en alguna ocasión ellos tuvieron la experiencia de oír su propia música a través de las carreteras norteamericanas que les llevaban a hoteles como el de Cleveland donde un letrero les daba la bienvenida junto a bandas como Chicago y Beach Boys a cuya actuación conjunta en un estadio asistieron, no en vano ellos eran unos grandes seguidores de la formación californiana y mucha gente pensaba que el " wir fahr'n fahr'n fahr'n auf der autobahn" recurrente de la letra rendía una especie de homenaje al Fun Fun Fun hacia ellos. El deleite de los componentes del grupo con la gira se vio algo deslucido con bastantes saludos con el brazo en alto que les hacía alguna gente al saber su origen y aún más cuando vieron que la entrevista que otorgaron al prestigioso periodista musical Lester Bangs para la revista Creem fue editada con esvásticas alrededor de sus dos páginas.

Destacar también el hecho que los técnicos con que contaron en todas estas actuaciones  estaban acostumbrados exclusivamente a instrumentación de rock, sus aparatos electrónicos eran para ellos de absoluta extrañeza teniendo su afición principal al country y posiblemente se preguntaban como era posible que un grupo con estas características había ya vendido 450.000 ejemplares, incluso uno de ellos se sintió perplejo al oír el disco desde una reserva india. La ruta siguió a tierras californianas donde les esperaba este cartel: Kraftwerk, electronic music like air conditioning over hot Los Angeles. Allí aparecieron en Johnny Carson Tonight Show en lo que constituye su primera aparición conjunta en una televisión, ampliando aún más su proyección en el país,  teniendo también un gran calado en grupos más experimentales como comentaba David Thomas de Pere Ubu en una entrevista en Search&Destroy o formaciones como los canadienses Intersystems en cuyo territorio acabó esta gira tan especial.


El deslumbrante Beacon Theatre neoyorkino fue uno de los deslumbrantes teatros que acogieron la gira de Kraftwerk como también lo fueron el Aragon Ballroom de Chicago o el añorado Eastern Theatre de Detroit, todos ellos construidos en la década de los 20.

Una de las fotos tomadas en el estudio de Maurice Seymour de New York utilizadas posteriormente en Trans Europa Express


            Cartel del lanzamiento del Vaco Orchestron adquirido por Ralf Hütter



Autobahn en formato de cartucho de 8 pistas, formato de gran aceptación en los primeros setenta

                                    

En el tour tuvieron como teloneros a Michael Quatro y Greenslade pero también una vez Sparks como muestra esta entrada en que su nombre ha sido cambiado por Kraftwork.

Ocupando la portada de la revista norteamericana Synapse poco después de su gira

Declaraciones de Florian acerca del cliché de la canción radiofónica de tres minutos en América que asombrosamente en ese momento ellos cambiaron de forma ocasional.

Un miembro del grupo de rock de vanguardia Intersystems con un póster de Autobahn




domingo, 16 de abril de 2023

Edigsa, más allá de la nova cançó y la música laietana




Buscando algo de información sobre el disco 4+/-3=1 Elektronikan del compositor vasco Tomás Aragüés publicado en 1975 me sorprendió que este fuera editado por el sello Edigsa de una manera similar a otro singular lanzamiento como fue el disco Akelarre atribuido a William S. Fischer tras que este reinterpretara en clave funk canciones populares vascas. En realidad ambos lanzamientos fueron editados conjuntamente al sello local Herri Gogoa.

Como casi todo el mundo sabe Edigsa, fue el mayor altavoz editorial que tuvo la nova cançó desde sus comienzos con Els Setze Jutges, también lo fue conjuntamente a Zeleste de la  música laietana precedido por el rock progresivo catalán y los galácticos Jaume Sisa y Pau Riba. A finales de los setenta y principios de la siguiente década sorprendería por lanzamientos de formaciones del underground barcelonés como Tropopausa, Suck Electrònic o Liquid Car y aún más si cabe por las ediciones españolas de grupos como Dead Kennedys o Joy Division, Thomas Leer o la recopilación Miniatures. A continuación una muestra de lo más variopinta.







                                     Impagable single de promoción de los Dead Kennedys

                           Primera edición de la recopilación Miniatures fuera del Reino Unido