Festival Morada Sónica 2021 y las confluencias de la radicalidad sonora y visual en la mitad de los ochenta

Como se puede ver el listado del cartel del Festival Morada Sónica de este año es deslumbrante, una oportunidad única de ver en Almería grandes nombres de la música experimental de este país con largas trayectorias que les sigue llevando hasta nuestros días con grandes dosis de ingenio. Siendo inabarcable hablar de ellas y además dando por hecho que el seguidor habitual de este espacio las conoce, si me gustaría exponer un periodo que podríamos encuadrar en dos años (1986/87) en que muchos de los participantes estuvieron muy interconectados tanto a nivel de edición, trabajos de soporte y recreación visual a través del vídeo o en actuaciones en otra localidad andaluza como fue Andújar.

En este enclave bajo los auspicios de Rafael Flores en 1986 Esplendor Geométrico realizó una actuación en el que él aportaría las imágenes de fondo y la filmación del concierto cuyo audio sería posteriormente editado primero en parte por Vinyl on Demand dentro de una antología del grupo y poco después ya en su totalidad por el sello japonés Captain Trip. Las colaboraciones no acabaron aquí pues ese mismo año realizaría un vídeo del tema Neuridina perteneciente a su primera cassette E.G. 1. Por otro lado en las mismas fechas se publicaría en Discos Esplendor Geométrico  Muestras sin valor compartido por su pseudónimo habitual Comando Bruno y por Avant Dernière Pensées de Antón Ignorant quien al año siguiente junto a Macromassa protagonizaría otro concierto en Andújar al igual que ocurriera con Eduardo Polonio interpretando Gran Chapeau Chinois. Es muy significativo que todas estas formaciones protagonizaran gran parte del disco recopilatorio La Zona editado conjuntamente en su primera tirada junto a la revista Fenici cuyos contenidos solían cubrir tanto músicas de riesgo como el abundante flujo de creación de videoarte de entonces.

Esta actividad podrían palparla ese mismo año todos los asistentes a la Semana Internacional de video en el Colegio Mayor Chaminade en Madrid bajo la dirección compartida de Marcelo Expósito. Repasando el listado uno puede ver nombres que estaban en clara sintonía con su sello Necronomicón como es el caso de Étant Donnés o Achim Wollscheid junto a obras del propio Rafael Flores (sus trabajos en este formato vendrían con el nombre de El Sopor), Francisco Felipe o Pedro Garhel, estos dos últimos muy ligados al Espacio P, lugar esencial de distribución y exhibición de este tipo de material. Es muy interesante ver la intención de programar esta escena junto a la entonces más arraigada en el mundo del happening o multimedia como pueda ser el caso de Wolf Vostell o Antoni Muntadas. El año siguiente esta modélica institución acogería una actuación de Macromassa+Ignorant filmada por el propio Marcelo Expósito quien volviendo al festival próximo que nos ocupa protagonizará una charla con significativo título "Componer con el ojo, filmar con el oído"; también lo hará otra persona esencial en la edición de esta farándula electrónica como es Andrés Noarbe  y en el terreno de las actuaciones: Wade Matthews&Ana Arenas, Macromassa, Eduardo Polonio, Erizonte, Comando Bruno y Esplendor Geométrico. No se puede pedir más.

                                     

             Actuación de Macromassa+ Ignorant en Andújar, 1987. Foto Rafael Flores

Macromassa + Ignorant: "Japón Ignorant" - C. M. Chaminade (Madrid) 28-5-87 from Marta Tornillo on Vimeo.

LAFMS, la forma más baja de música en Tesla FM

Maniquís destartalados, letreros abandonados, restos de negocios arruinados, este el entorno en que se desarrolla en 1976 el primer concierto de LAFMS (Los Angeles Free Music Society) con los grupos Le Forte Four, Ace&Deuce y Doo Dooettes en un edificio de Pasadena donde también tiene su estudio Paul McCarthy uno de los artistas norteamericanos más transgresores cuya perversidad kitch le lleva incluso a colaborar con ellos. Justo al lado del edificio la tienda de discos Poo Bah donde trabaja Tom Recchion, quien les introduce en los márgenes del rock transcurridos entre el Trout Mask Replica de Captain Beefheart y el Meet the Residents, las colisiones de psicodelia y música contemporánea o la experimentación con tape loops, todo un influjo que se deja notar en sus primeras grabaciones, pero también en el detritus de los discos abandonados que hay en la tienda que harán con su manipulación que los sonidos familiares se conviertan en enigmáticos. Con el nombre académico que se han puesto para acudir a un concurso de música electrónica en Noruega actúan en los museos más importantes del sur de California, pero como dice con sorna Joe Potts uno de sus componentes, siempre fuera. Su rebelión contra las galerías y las grandes discográficas les lleva a estrategias paralelas del emergente punk que surgía en la zona, algo semejante ocurrió con otras formaciones experimentales como Rhythm&Noise y Negativland. Su relación con instituciones más artísticas se centraron en Chip Chapmann como asistente a las clases de Morton Subotnick en el Cal Arts donde también asistía Carl Stone, sin duda el centro fue un gran catalizador de creación y en sus pasillos se podía encontrar a Mike Kelley quien en Míchigan había formado Destroy all Monsters cuyas primeras grabaciones guardan bastantes paralelismos con los californianos. 

La carrera y sobre todo ramificaciones de LAFMS son extensísimas, algunas de sus formaciones como Human Hands y B People alcanzaron más difusión ya entrados los ochenta e incluso Dennis Duck originó el nombre de The Dream Syndicate tocando con ellos la batería. Otro de sus grupos estandartes como es Smegma ha contado también como cantante ocasional al escritor y crítico musical Richard Meltzer en unos tiempos más recientes en que la comunidad tiene continuos reconocimientos a través de exposiciones o de reediciones de sus discos, algo a lo que no es ajeno la aparición de todo su trabajo en los primeros años de internet sobre todo a través de blogs tipo Mutant Sounds. Antes de esto, en la frontera de los setenta con los ochenta, para mí su existencia era brumosa como una continuación del hermetismo de The Residents o Chrome, sus nombres me aparecían en tiendas especializadas que se anunciaban en la revista Eurock o en la lista del primer disco de Nurse with Wound. La polémica acción Blind Date de John Duncan la leía en la revista Wet, pero para nada le relacionaba con LAFMS ni tampoco una grabación en cassette que me hizo Mario Almonacid en tiempos de Xeerox de la recopilación Darker Scratcher, quizá su disco más difundido. Este interés en ellos y muy especialmente en Tom Recchion he intentado plasmarlo en un programa que contará con una selección que Tesla FM emitirá este próximo sábado día 16 a las 12, 16 y 20.30 horas.

Miembros de Airway, quizá el directo más intenso de LAFMS

LAFMS en tiempos recientes: Joseph Hammer y Tom Recchion

El inframundo caosmótico de Escupemetralla

En el epílogo del pasado milenio el psicoanalista y ensayista francés Félix Guattari acuñó el término caosmosis anticipando que al cambio de este muchas disciplinas artísticas tendrían que conjugar su creatividad para una implosión mental, un espasmo caosmótico. Estas ideas fueron plasmadas en un libro y artículos en los primeros noventa, la misma época en que el duo barcelonés Escupemetralla encaraba sus dos útimas cassettes en su sello Clonaciones Petunio bajo unas coordenadas cercanas con sarcasmo añadido como muestra su tema "Música avanzada de una civilización arbitrariamente avanzada" perteneciente a Multimierda (1995) tras lo cual paralizaron su actividad. Sin embargo esto no fue su punto final, tras un letargo de veintidos años su "ambient drone noise war music" heredera de la mejor época de la música industrial con gran presencia del mundo conspiranoico ha dejado de ser un futuro para convertirse en una realidad que ellos intentan recoger definiéndose como "arquitectos del miedo", una morada donde acogerse ante la velocidad del caos.

Todo este universo intenso y mutante queda tangible en su último lanzamiento Tres trillizos trotskistas, grabaciones efectuadas entre 2018 y 2021 de nuevo publicado como sus dos anteriores en el sello Novak con una portada en que aparecen tres mantis religiosas amenazantes, el único animal con un solo oído y además poder ver imágenes en tres dimensiones. Como introducción al disco un recuerdo a Víctor Nubla: "impregna este disco la esencia tungsténica del premonitor variable Víctor Nubla Huba, ubicado en largas manos de memoria"; ciertamente el disco bien podría acompañar su novela multimórfica El Regalo de Gliese. Su escucha nos lleva al urbanismo circundante desde momentos placenteros como Gestión de residuos a Edificio putrerefacto, un recuerdo de Genesis P-Orridge y a su tema Convincig People junto a Throbbing Gristle con unos sub graves de vértigo. Su habilidad "plunderphónica" aparece en su versión del Itchycoo Park un cásico de Small Faces con la que incluso acudieron a un certamen internacional, un momento distendido en contraste con el tenebrismo medieval de su siguiente tema Mornië utúlië realzado con las voces de las dos niñas del film de Victor Erice El Espíritu de la Colmena en un diálogo entre velas. Un recurso cinematográfico también origina S3S es 3, un tributo a la película de Carlos Saura Stress-es tres-tres cuyo tramo final con una Geraldine Chaplin atacando en una playa almeriense con un cuchillo es llevado de manera genial en un vídeo realizado por ellos mismos como con casi todos los temas del disco bajo un manto de ambientes brumosos y ritmos opresivos en un mundo residual pixelizado.

                                      Instantánea del vídeo I always reivindico el nail art

                                             Instantánea del vídeo Gestión de residuos

                                           Dos instantáneas de Stress es Tres

Instantánea de Booterrflai booterflai inspirado en una aparición televisiva de Salvador Dalí en que disertaba sobre la proporción aurea y el cuerno del rinoceronte. Todos estos vídeos se pueden ver en su propio canal. A continuación tres de ellos pertenecientes a Tres trillizos trotskistas.