Jacques Lasry, de director orquestal en el Festival de Eurovisión a la cronofagia cinética

De las muchas historias sombrías en torno a la OTAN hay una sorprendente que sí se pudo verificar al descalificarse unos documentos de la organización en 2015 y que daban cuenta del plan de cohesionar los países europeos con valores comunes a través de la música, no se trataba ya de hacerlo con bandas de música militar sino con canciones con destacado acompañamiento orquestal en una línea similar a lo que ya era el Festival de San Remo. Esta idea se había de llamar Festival Musical de la Alianza Atlántica y se iba a desarrollar en su primera edición en la localidad suiza de Lugano aunque al final se optó por reorientar la idea y cambiar el nombre como Eurovision Grand Prix.

El festival contó en esa edición con solo siete participantes de mayoría francófona y uno de ellos Luxemburgo hizo una singular elección para buscar a su representante la cantante francesa Michèle Arnaud habitual de los cabarets literarios parisinos frecuentados por figuras como Leo Ferré, Serge Gainsbourg o por Jacques Lasry, un músico cercano a los círculos de vanguardia musical que sería elegido para dirigir en el festival la orquesta poco después de que lo hiciera Paul Mauriat. Todo un desafío para alguien que un año antes, tras un encuentro con François Baschet y posteriormente su hermano Larry decideran crear el cuarteto Stuctures Sonores Lasry- Baschet en el que desarrollarían una música surgida de las vibraciones de esculturas de cristal. Con esta propuesta decidieron llegar no solo a círculos de música de vanguardia, sino también a otros canales más populares como pudo ser el Ed Sullivan Show ante una audiencia norteamericana algunos de los cuales podrían conocer propuestas cercanas como Harry Bertoia o Harry Partch. Este tipo de audiencias se quedaba intrigada ante estos tonos misteriosos y cósmicos, siendo además cubiertos por medios como la revista Life o reclamados por Jean Cocteau para recrear su película Le testament d' Orphée.

De los registros efectuados por Jacques Lasry merece especial atención Chronophagie, grabado en este periodo, sin embargo no fue editado hasta 1968 casi coincidiendo con su retiro a Israel. Este disco fue una absoluta revelación para el músico y performer californiano John Duncan cuando lo descubrió en su época universitaria en los años setenta. Añadir que su hijo Teddy Lasry también tuvo una interesante trayectoria que le llevó incluso a ser parte de alguna de las formaciones de Magma. 

François Baschet con su guitarra hinchable poco antes de concocer a Jacques Lasry

                                                      Jacques Lasry y su mujer Yvonne

    Les Structures Sonores Lasry-Baschet. Foto publicada por la revista Life

LAFMS, la forma más baja de música en Tesla FM

Maniquís destartalados, letreros abandonados, restos de negocios arruinados, este el entorno en que se desarrolla en 1976 el primer concierto de LAFMS (Los Angeles Free Music Society) con los grupos Le Forte Four, Ace&Deuce y Doo Dooettes en un edificio de Pasadena donde también tiene su estudio Paul McCarthy uno de los artistas norteamericanos más transgresores cuya perversidad kitch le lleva incluso a colaborar con ellos. Justo al lado del edificio la tienda de discos Poo Bah donde trabaja Tom Recchion, quien les introduce en los márgenes del rock transcurridos entre el Trout Mask Replica de Captain Beefheart y el Meet the Residents, las colisiones de psicodelia y música contemporánea o la experimentación con tape loops, todo un influjo que se deja notar en sus primeras grabaciones, pero también en el detritus de los discos abandonados que hay en la tienda que harán con su manipulación que los sonidos familiares se conviertan en enigmáticos. Con el nombre académico que se han puesto para acudir a un concurso de música electrónica en Noruega actúan en los museos más importantes del sur de California, pero como dice con sorna Joe Potts uno de sus componentes, siempre fuera. Su rebelión contra las galerías y las grandes discográficas les lleva a estrategias paralelas del emergente punk que surgía en la zona, algo semejante ocurrió con otras formaciones experimentales como Rhythm&Noise y Negativland. Su relación con instituciones más artísticas se centraron en Chip Chapmann como asistente a las clases de Morton Subotnick en el Cal Arts donde también asistía Carl Stone, sin duda el centro fue un gran catalizador de creación y en sus pasillos se podía encontrar a Mike Kelley quien en Míchigan había formado Destroy all Monsters cuyas primeras grabaciones guardan bastantes paralelismos con los californianos. 

La carrera y sobre todo ramificaciones de LAFMS son extensísimas, algunas de sus formaciones como Human Hands y B People alcanzaron más difusión ya entrados los ochenta e incluso Dennis Duck originó el nombre de The Dream Syndicate tocando con ellos la batería. Otro de sus grupos estandartes como es Smegma ha contado también como cantante ocasional al escritor y crítico musical Richard Meltzer en unos tiempos más recientes en que la comunidad tiene continuos reconocimientos a través de exposiciones o de reediciones de sus discos, algo a lo que no es ajeno la aparición de todo su trabajo en los primeros años de internet sobre todo a través de blogs tipo Mutant Sounds. Antes de esto, en la frontera de los setenta con los ochenta, para mí su existencia era brumosa como una continuación del hermetismo de The Residents o Chrome, sus nombres me aparecían en tiendas especializadas que se anunciaban en la revista Eurock o en la lista del primer disco de Nurse with Wound. La polémica acción Blind Date de John Duncan la leía en la revista Wet, pero para nada le relacionaba con LAFMS ni tampoco una grabación en cassette que me hizo Mario Almonacid en tiempos de Xeerox de la recopilación Darker Scratcher, quizá su disco más difundido. Este interés en ellos y muy especialmente en Tom Recchion he intentado plasmarlo en un programa que contará con una selección que Tesla FM emitirá este próximo sábado día 16 a las 12, 16 y 20.30 horas.

Miembros de Airway, quizá el directo más intenso de LAFMS

LAFMS en tiempos recientes: Joseph Hammer y Tom Recchion